江戸のアイドルには会える店があった――おきた・おひさと浮世絵

顔が広まり、人が店へ向かう

テレビのない江戸で、女性の姿はどう知られたのか。茶屋の女性を描く浮世絵を読むと、本人のいる場所と、複製される画像が結びついていたことが分かる。現代の「画像で知って、会場へ行く」を考えるための、興味深い比較対象である。

ただし江戸の人を全て現代の職業としてのアイドルへ分類するものではない。人気、商売、身分、芸の違いを残したまま、似た構造を探す。

難波屋おきたの名声

Metの歌麿《難波屋おきた》の解説は、1793年頃の作品と、茶屋の女性が複数の絵師に描かれたことを示す。個人の顔が、店の外でも繰り返し見られる状態があった。

画像は本人の中立的な記録とは限らない。絵師の様式や、版元の商売が関わる。浮世絵を写真のような顔の証拠として扱わず、「どのような人物として見せたか」を読む資料にしたい。

寛政三美人は芸能グループではない

東京都歴史文化財団の高島おひさの作品解説は、おひさ、おきた、富本豊ひなを寛政三美人として紹介する。後世から見れば複数の人気女性が一緒に描かれる姿は集団アイドルに似て見えるが、同じ事務所のメンバーではない。

茶屋の女性、芸者、遊女を一括して扱うこともできない。誰に会えるかは、仕事と場所、料金、身分によって異なる。比較するほど、同じではない部分が重要になる。

画像と店が関心を送り合う

画像で名声を得た人が店を魅力的にし、店での経験が画像への関心を増す、という循環も考えられる。実際にどの客がどの絵を見て訪れたかまで、収蔵品解説だけで証明はできない。

この区別は現在にも有効だ。SNSで見た人が来店したという推測と、本人の来店理由を確かめた調査は違う。見た目の似た仕組みを、同じ効果の証拠にはしない。

江戸の事例をたどる意味は、AKB48以前にも人を見に行く経験があった、と起源を塗り替えることだけではない。名声がどんな媒体を通り、どこへ人を動かし、誰の商売を支えたかを具体化することにある。アイドル史は、顔の歴史と都市の場所の歴史が交わるところにも見つかる。

参考資料

• Met：Okita of the Naniwa-ya Teahouse

• ToMuCo：高島おひさ

サムネイルはテーマを象徴する創作画像です。